Baroc - stil în artele vizuale și caracteristicile sale, designonstop - despre design fără
Baroc - (Barocco Italiană - quirky,, ciudat nestăpânită ;. Port Perola Barroca -. Pearl cu vice) - caracteristică a secolelor XVII-XVIII europene de cultură, centrul care a fost Italia. Stilul baroc a apărut în secolele XVI-XVII, în orașele italiene Roma, Mantua, Veneția, Florența. barocului este considerat a fi începutul marșul triumfal al „civilizației occidentale.“ Baroc, spre deosebire de clasicism și raționalism.
În secolul al XVII-lea Italia a pierdut puterea economică și politică. Teritoriul său începe să găzduiască străini - spanioli și francezi. Dar epuizat Italia nu și-a pierdut înălțimea poziției sale - este încă centrul cultural al Europei. Cunoaște și biserica trebuie să fie puterea și coerența pentru a vedea totul, ci pentru că banii pentru noua construcție nu a fost, au apelat la arta de a crea iluzia de putere și bogăție. Deci, în Italia există barocul.
Baroc contrast inerent, tensiune, imagini dinamice, dorința de măreție și splendoare, de a reconcilia realitate și iluzie. În această perioadă, datorită descoperirile lui Copernic, schimbat punctul de vedere al lumii ca o unitate rezonabilă și permanentă, și a omului ca o creatură rațională. În cuvintele lui Pascal, omul a devenit conștient de sine „ceva între totul și nimic“, „cei care preia numai apariția unor fenomene, dar nu pot înțelege nici începutul sau sfârșitul lor.“
Stilul baroc de pictură caracterizat prin compozitii dinamice, „plan“ și fastul formează aristocratism și parcele restante. Caracteristicile cele mai caracteristice ale Barocului - flamboyance arătos și dinamic. Un exemplu frapant - opera lui Rubens și Caravaggio cu revolta sale simțurilor și naturalismului în a descrie oameni și evenimente.
Rubens combinate în picturile sale de natural și supranatural, realitatea și imaginația, învățarea și spiritualitatea. În plus față de recunoașterea internațională a lui Rubens a primit un alt maestru flamand baroc - Van Deyk. Cu creativitate Rubens stil nou venit în Olanda, unde a fost preluat de Frans Hals și Jan Vermeer. În Spania, în maniera lui Caravaggio a lucrat Diego Velaskes, iar în Franța - Nikola Pussen, în România - Ivan Nikitin și Alexei Antropov.
artiști baroce au descoperit arta de a noilor metode de interpretare spațială a formei în său în continuă schimbare dinamica vieții, a urcat poziția. Unitatea vieții în plăcerile senzoriale-corporale ale vieții în conflict tragic este baza frumuseții în arta barocă. Idealizarea de imagini sunt combinate cu dinamica turbulente a realității - cu fantezie si afectațiune religioase - cu senzualitate accentuate.
Strâns asociată cu monarhia, aristocrația și biserica, arta barocă a fost menit să celebreze și să promoveze puterea lor. În același timp, ea a reflectat noi concepte de unitate, infinit și diversitatea lumii, complexitatea sa dramatică și variabilitatea de interes veșnic în mediu, la mediul uman, la dezastru natural. Omul nu mai apare centrul universului, iar personalitatea mai multe fațete cu lumea complexă a emoțiilor implicate în ciclism și conflictele de mediu.
În România, dezvoltarea barocă cade în prima jumătate a secolului al XVIII-lea. Baroc rus a fost liber de exaltare și caracteristice misticismul țărilor catolice, și a avut un număr de caracteristici naționale, cum ar fi un sentiment de mândrie în realizările statului și poporului. În arhitectură barocă a ajuns la matura maiestuos în ansambluri urbane și conac din Sankt-Petersburg, Peterhof, Tsarskoye Selo. În artele vizuale, eliberat din chingile religioase medievale, a apelat la secular teme sociale la imaginea unei figuri umane. Baroc evoluează pretutindeni la ușurința cu eleganță a stilului rococo, coexistenta și împletesc cu ea, ca și cu 1760. clasicism deplasate.
